Saviez-vous que, au cours des années 1990, l’équipe du chercheur Giacomo Rizzolatti identifie les « Neurones miroirs » chez les primates, puis chez les humains ?
L’homme, lorsqu’il observe un autre homme faire quelque chose ou ressentir une émotion, active, grâce aux « neurones miroirs », la même zone du cerveau que la personne observée. Si l’on observe ou ressent de la joie chez quelqu’un, eh bien, dans notre cerveau, s’active également la joie !

Danseuse  et musicienne  traversent les tableaux et les  émotions comme on déplie un nuancier. Ces sentiments rebondissent entre elles et dans la salle  comme on jouerait au ballon.

Une interaction joyeuse qui évoque avec rythme cette capacité que nous avons tous à partager et recevoir les émotions.

Saviez-vous que, au cours des années 1990, l’équipe du chercheur Giacomo Rizzolatti identifie les « Neurones miroirs » chez les primates, puis chez les humains ?
L’homme, lorsqu’il observe un autre homme faire quelque chose ou ressentir une émotion, active, grâce aux « neurones miroirs », la même zone du cerveau que la personne observée. Si l’on observe ou ressent de la joie chez quelqu’un, eh bien, dans notre cerveau, s’active également la joie !

Danseuse  et musicienne  traversent les tableaux et les  émotions comme on déplie un nuancier. Ces sentiments rebondissent entre elles et dans la salle  comme on jouerait au ballon.

Une interaction joyeuse qui évoque avec rythme cette capacité que nous avons tous à partager et recevoir les émotions.

Saviez-vous que, au cours des années 1990, l’équipe du chercheur Giacomo Rizzolatti identifie les « Neurones miroirs » chez les primates, puis chez les humains ?
L’homme, lorsqu’il observe un autre homme faire quelque chose ou ressentir une émotion, active, grâce aux « neurones miroirs », la même zone du cerveau que la personne observée. Si l’on observe ou ressent de la joie chez quelqu’un, eh bien, dans notre cerveau, s’active également la joie !

Danseuse  et musicienne  traversent les tableaux et les  émotions comme on déplie un nuancier. Ces sentiments rebondissent entre elles et dans la salle  comme on jouerait au ballon.

Une interaction joyeuse qui évoque avec rythme cette capacité que nous avons tous à partager et recevoir les émotions.

Saviez-vous que, au cours des années 1990, l’équipe du chercheur Giacomo Rizzolatti identifie les « Neurones miroirs » chez les primates, puis chez les humains ?
L’homme, lorsqu’il observe un autre homme faire quelque chose ou ressentir une émotion, active, grâce aux « neurones miroirs », la même zone du cerveau que la personne observée. Si l’on observe ou ressent de la joie chez quelqu’un, eh bien, dans notre cerveau, s’active également la joie !

Danseuse  et musicienne  traversent les tableaux et les  émotions comme on déplie un nuancier. Ces sentiments rebondissent entre elles et dans la salle  comme on jouerait au ballon.

Une interaction joyeuse qui évoque avec rythme cette capacité que nous avons tous à partager et recevoir les émotions.

Danse et musique contemporaines construisent ici un joyeux hommage au mouvement Dada, à son effervescence artistique, à la fois engagé, provocateur, inventif et drôle. Des cubes de différentes tailles évoluent sur le plateau ; mobiles, ils permettent aux musiciens et aux danseurs de disparaître, se métamorphoser, construire et déconstruire... Un travail d’écriture graphique, musicale et chorégraphique, sur le rythme, l’absurde, la rupture et l’inattendu.

Dans l’univers de la forêt, deux êtres sont en présence.

Tour à tour et ensemble ils dansent.

Sur leur chemin, ils traversent le sous-bois, une forêt blanche, une forêt noire, se poursuivent dans des feuilles d’acacias…

Ils jouent au miroir et se rencontrent dans des feuilles de ginko…

Ensemble, ils grimpent vers les cimes et passent à travers les feuillages.

Ils se sentent pousser des branches, des ailes, duo des Bois…

Cette chorégraphie se construit au cœur des images projetées, en faisant corps avec elles, en lien étroit avec la musique, la scénographie et la lumière.

À partir des notions d’espace, de poids, d’appuis, de vitesse et de flux du mouvement, les danseurs explorent la marche, l’arrêt, la course, le saut, l’équilibre, le déséquilibre, la chute, le rebond, la suspension, l’agilité du corps dans l’espace…

Dans l’univers de la forêt, deux êtres sont en présence.

Tour à tour et ensemble ils dansent.

Sur leur chemin, ils traversent le sous-bois, une forêt blanche, une forêt noire, se poursuivent dans des feuilles d’acacias…

Ils jouent au miroir et se rencontrent dans des feuilles de ginko…

Ensemble, ils grimpent vers les cimes et passent à travers les feuillages.

Ils se sentent pousser des branches, des ailes, duo des Bois…

Cette chorégraphie se construit au cœur des images projetées, en faisant corps avec elles, en lien étroit avec la musique, la scénographie et la lumière.

À partir des notions d’espace, de poids, d’appuis, de vitesse et de flux du mouvement, les danseurs explorent la marche, l’arrêt, la course, le saut, l’équilibre, le déséquilibre, la chute, le rebond, la suspension, l’agilité du corps dans l’espace…

Dans l’univers de la forêt, deux êtres sont en présence.

Tour à tour et ensemble ils dansent.

Sur leur chemin, ils traversent le sous-bois, une forêt blanche, une forêt noire, se poursuivent dans des feuilles d’acacias…

Ils jouent au miroir et se rencontrent dans des feuilles de ginko…

Ensemble, ils grimpent vers les cimes et passent à travers les feuillages.

Ils se sentent pousser des branches, des ailes, duo des Bois…

Cette chorégraphie se construit au cœur des images projetées, en faisant corps avec elles, en lien étroit avec la musique, la scénographie et la lumière.

À partir des notions d’espace, de poids, d’appuis, de vitesse et de flux du mouvement, les danseurs explorent la marche, l’arrêt, la course, le saut, l’équilibre, le déséquilibre, la chute, le rebond, la suspension, l’agilité du corps dans l’espace…

Dans l’univers de la forêt, deux êtres sont en présence.

Tour à tour et ensemble ils dansent.

Sur leur chemin, ils traversent le sous-bois, une forêt blanche, une forêt noire, se poursuivent dans des feuilles d’acacias…

Ils jouent au miroir et se rencontrent dans des feuilles de ginko…

Ensemble, ils grimpent vers les cimes et passent à travers les feuillages.

Ils se sentent pousser des branches, des ailes, duo des Bois…

Cette chorégraphie se construit au cœur des images projetées, en faisant corps avec elles, en lien étroit avec la musique, la scénographie et la lumière.

À partir des notions d’espace, de poids, d’appuis, de vitesse et de flux du mouvement, les danseurs explorent la marche, l’arrêt, la course, le saut, l’équilibre, le déséquilibre, la chute, le rebond, la suspension, l’agilité du corps dans l’espace…

Dans « Vortex Temporum », Anne Teresa De Keersmaeker associe la polyphonie du chef-d’œuvre éponyme de Gérard Grisey à un contrepoint dansé pour six danseurs. À quoi ressemble la polyphonie lorsqu’elle est prise en charge par la danse ? De Keersmaeker choisit ici d’entremêler étroitement son et mouvement. Chaque danseur est associé à l’un des six musiciens et infléchit sa partition dansée selon la gestuelle propre à chaque instrument. Danseurs et musiciens évoluent dans le même espace, en suivant un réseau tourbillonnant de cercles enchevêtrés. « On peut penser le temps de façon linéaire ou de façon cyclique. Ce que nous nommons “présent” oscille perpétuellement entre souvenir et pressentiment, c’est un va-et-vient entre l’image résiduelle du passé et un désir d’avenir. »

« Le résultat est parfaitement raccord. Avec cette dose de surprise et de mystère qui fait basculer du plaisir de retrouver une écriture à la stupeur de découvrir une œuvre. » Le Monde

« Cette musique a aussi quelque chose de mystique, de cosmique. Elle s’offre à notre contemplation. » Anne Teresa De Keersmaeker

AVANT SCENE