Publié le 26/11/2018

Un petit coin de ciel

Cie Ouragane

Dans ce spectacle poétique et visuel, les jeunes spectateurs sont invités à la rencontre du ciel par le jeu de la danse, avec les images, les objets en suspension ou en mouvement, et la musique. À travers une écriture chorégraphique exigeante, « Un petit coin de ciel » interroge la verticalité, l’envol, l’apesanteur, et le déséquilibre.

Un solo dansé, une poésie à regarder et à ressentir, la tête dans les nuages

Interprété par la danseuse Mélisande Carré-Angeli, ce solo nous raconte une histoire sans paroles, un monde en suspension fait de transparence, de souffle, et de mouvement, à la rencontre des nuages, du vent, des oiseaux, des papillons, de l’immensité de la nuit... et d’un ange qui passe.

Publié le 09/10/2018

Danceperados of Ireland

Whiskey you are the Devil !

Avec les deux premiers spectacles, qui ne cessent de faire le tour du Monde depuis une décennie, la troupe des DANCEPERADOS OF IRELAND mêle l’Histoire avec le charme de la danse irlandaise, et l'enthousiasme du chant et de la musique

Les DANCEPERADOS OF IRELAND s’attachent à présenter un spectacle de qualité, sincère et vivant, fidèle à l’esprit et à la sensibilité artistique si particulière des Irlandais, en privilégiant l’authenticité du spectacle, qui fait la beauté de la danse et de la musique traditionnelle irlandaise.

La direction musicale du spectacle est assurée par Eimhin Liddy, et la chorégraphie a été confiée à Michael Donnellan, deux fois champion du Monde de danse et danseur principal des compagnies Riverdanceet Lord of the Dance. Avec les DANCEPERADOS OF IRELAND, il a relevé le défi de créer un spectacle parfait sur le plan de la technique chorégraphique, et d'’adapter l’histoire dramatique, écrite par le Directeur artistique Petr Pandula.

Publié le 09/10/2018

Alors, on danse ?

OFFRE PROMOTIONNELLE (CAT. 1 : 29€ AU LIEU DE 49€) DISPONIBLE SUR LE SITE CHEYENNEPROD.COM

Alors, On Danse ?... sont les premiers mots qu’ils ont échangés il y a plus de 20 ans; depuis ils ne se sont plus quittés.

Après cinq tournées événementielles de « Danse Avec Les Stars », le metteur en scène Chris Marques et la chorégraphe Jaclyn Spencer présentent leur première création.

Alors, On Danse ? est une succession de tableaux dévoilant leur histoire… enfin presque !

Au travers des moments les plus fous de leurs 20 années de vie commune, de voyages et de spectacles, ils nous dévoilent les danses qui les ont tant fait vibrer et qui vous enivreront.

Soutenu par un cast trié sur le volet :

Christophe LICATA & Coralie LICATA (Danse avec les Stars) - Robbie KMETONI (Gagnant SO YOU THINK YOU CAN DANCE Australie)

Publié le 31/08/2018

La Forêt ébouriffée

Cie CFB 451 / Christian et François Ben Aïm

Racine n’est pas un petit garçon comme les autres, personne n’a vu que dans sa tête une forêt avait poussé. Fuyant une grand-mère hostile et un quotidien angoissant, il court s’y réfugier. Et c’est dans une forêt envahissante, changeant au gré de ses émotions que le petit garçon va vivre les aventures les plus inattendues, dessinant petit à petit le chemin qui le mène à lui-même.

À travers ce cheminement initiatique, les chorégraphes dépeignent avec grâce et douceur l’univers de l’enfance, la difficulté et le plaisir de grandir.

Lieu de repli et d’abandon, du danger et du merveilleux, la forêt nourrit depuis la nuit des temps les imaginaires. Elle devient pour Racine un lieu ambivalent qu’il va devoir découvrir et apprivoiser pour mieux grandir et se connaître.

Publié le 12/06/2018

Compact // Landing

Cie X-Press / Compagnie BurnOut

Compact, Compagnie BurnOut – Jann Gallois

Véritable performance technique et poétique, Jann Gallois axe ici son travail autour d'une seule et unique contrainte : le contact extrême et permanent. Avec une écriture millimétrée voire presque architecturale, elle imbrique deux corps se retrouvant emmêlés l'un dans l'autre et pousse à l'extrême la notion de contact pour questionner sur le fondement des relations entre deux êtres. Le temps de cette danse les deux artistes ne font plus qu'un. Le duo se fait alors solo. Dualité, fusion, coexistence demeurent les maîtres mots de cette pièce à la fois douce et puissante. Tour à tour violents, délicats, sévères puis burlesques les danseurs nous embarquent dans un tourbillon d'émotions jusqu'à l'harmonie attendue.

« C’est troublant et beau à la fois. » Le Monde

Un double plateau de danse entre contemporain et hip-hop.

Landing – Avant-première du spectacle, création en résidence, Compagnie X-Press – Abderzak Houmi

Après Contact, le chorégraphe Abderzak Houmi poursuit son travail sur « sol mou » et rebondissant. Ce nouveau projet, présenté en avant-première, verra donc le tapis servir de base à la danse et à la re-création du mouvement. La musique en live, accompagnera ce nouvel opus, pensé sur une durée de 20 minutes, en duo ou peut-être en trio. La surprise de la création chorégraphique, le mystère d’un accouchement artistique, toute une histoire à inventer pour cette soirée !

«Contact#1 : Une réinvention de la danse ou la gestuelle innovante, le choix musical et les effets de lumière conjugués, captivaient le spectateur.» La Nouvelle République

Publié le 11/06/2018

TAO Dance Theater

4 et 5

« C’est dans le corps, dans notre existence physique, qui porte en elle l’ordre intrinsèque de la vie, que réside la plus grande des sagesses ». Tao Ye, fondateur de l’une des compagnies phares de la danse contemporaine chinoise, explore depuis plus de dix ans au sein du TAO Dance Theater l’idée d’un mouvement pur dégagé de toute forme de narration. Ses pièces ne cherchent pas à plaire mais à expérimenter. Pour preuve, il ne donne aucun titre à ses chorégraphies mais les numérote, dessinant ainsi une sorte d’ensemble composé. Chaque œuvre possède une unité et forme, juxtaposée les unes aux autres, un tout cohérent.

L’exploration du mouvement pur et synchronisé, par la compagnie phare de la danse contemporaine chinoise

La pièce 4 rassemble quatre danseurs. La pièce 5, cinq danseurs. La musique de Xiao He, un compositeur avant-gardiste, accompagne ces deux pièces. Dans 4, les corps prennent l’espace dans le flux d’une énergie verticale. Ils semblent se chercher sans jamais se rencontrer. Les cinq danseurs de 5 entretiennent quant à eux une forte connexion physique. La rencontre, de l’entrecroisement jusqu’à l’accumulation des corps, produit une sorte d’édifice géant, une masse mouvante émergeant de la terre. Pour Tao Ye, « 5 est une pièce qui exprime sa compréhension du monde. Certains y voient le bonheur et l'espoir, d’autres l'oppression et le désespoir ».

4 et 5 forment un diptyque étonnant, tant sur le plan de la précision de l’écriture que de la virtuosité technique dont font preuve les interprètes.

« Le travail de Tao Ye, très conceptuel tout en restant d’une grande simplicité, confirme la notoriété grandissante de ce chorégraphe sur la scène internationale. » London Evening Standard (UK)

À partir d'avril 2019, en achetant un pass billetterie pour le festival Tours d'Horizon auprès du CCNT et sur présentation du justificatif, vous pourrez accéder au tarif abonné : 26 €

Publié le 11/06/2018

Théâtre du Corps Pietragalla - Derouault

Lorenzaccio

Avec Lorenzaccio, le Théâtre du Corps Pietragalla - Derouault continue d’explorer et de transfigurer le rapport au corps du comédien tout en inventant pour le danseur un nouveau rapport au langage.

Un Lorenzaccio de notre siècle.

Le langage ici, s’habille de la gestuelle de l’acteur lui-même imprégné de la mémoire, de la rythmique des mots.

Une nouvelle forme naît alors, théâtrale et chorégraphique, un théâtre en mouvement, un théâtre organique, une danse théâtralisée et transcendée par la langue, celle d’un des plus grands écrivains romantiques français.

"Entourés d’une troupe ardente, de jeunes comédiens-danseurs, fidèles à nos valeurs, à nos rêves de créateurs, nous avons souhaité montrer à quel point, Lorenzaccio d’Alfred de Musset est une pièce intemporelle, ô combien moderne, qui brosse le portrait d’une humanité en perte de repères, en quête d’absolu, espérant un avenir meilleur où tout redevient possible."

Pietragalla et Derouault

« Une performance physique remarquable, d'une créativité folle » L’Express

« Décidément, le théâtre et la danse ne se sont peut-être pas tout dit...» Le Figaro

Publié le 11/06/2018

La Forêt ébouriffée

Cie CFB 451 / Christian et François Ben Aïm

D’après le texte La forêt de Racine de Mélusine Thiry

Racine n’est pas un petit garçon comme les autres, personne n’a vu que dans sa tête une forêt avait poussé. Fuyant une grand-mère hostile et un quotidien angoissant, il court s’y réfugier. Et c’est dans une forêt envahissante, changeant au gré de ses émotions que le petit garçon va vivre les aventures les plus inattendues, dessinant petit à petit le chemin qui le mène à lui-même.

À travers ce cheminement initiatique, les chorégraphes dépeignent avec grâce et douceur l’univers de l’enfance, la difficulté et le plaisir de grandir.

Lieu de repli et d’abandon, du danger et du merveilleux, la forêt nourrit depuis la nuit des temps les imaginaires. Elle devient pour Racine un lieu ambivalent qu’il va devoir découvrir et apprivoiser pour mieux grandir et se connaître.

« Les frères Christian et François Ben Aïm soufflent un sacré coup de vent avec leur nouvelle pièce » Télérama

« Une écriture chorégraphique qui étoffe l’imaginaire des petits et des grands. » Ouest France

Publié le 23/08/2017

ATU et ATOI

La Compagnie Dans ses Pieds

Dans le cadre du festival Circuit Biscuit

C’est l’histoire de deux artistes globe trotteurs, une femme, un homme qui se croisent sur le quai d’une gare.
Un jour, ils vont laisser passer leur train, puis deux, puis trois, puis tous les trains qu’il faut pour avoir le temps de s’approcher, s’aborder, se raconter, s’imaginer des vies, partager ses passions.
Elle voyage avec pour unique bagage, un petit chariot à roulettes, sur lequel trône ses chaussures de claquettes. Elle est danseuse de claquettes, un peu timide.
Lui, pousse un grand chariot, sur lequel sont installés, sa Basse et son ampli. Il est chanteur et musicien, fantaisiste.

Une belle relation va naître, ils vont s’aider mutuellement à dépasser leurs peurs, franchir les étapes, se lâcher et se surpasser, pour enfin réussir à chanter et danser ensemble.
En attendant, … les trains passent !…

Dick Annegarn et ses chansons… sa douce folie, sa joyeuse humeur et son écriture fantaisiste…

Au fil des chansons, nous découvrons deux personnages, curieux l’un de l’autre, colorés par l’univers du compositeur, Dick Annegarn, plutôt tendre, parfois facétieux, tantôt exubérant.

Laissez-vous prendre par ce moment de douce folie et de joyeuse humeur !

Publié le 22/08/2017

Là (et ici aussi)

Cie Cincle Plongeur - création

Dans le cadre du festival Circuit Biscuit

Je suis vivante, tu es vivant, il est vivant. Mais pour quoi faire ? Qu’est-ce qu’elle veut dire, cette vie ? Je viens de quelque part, et je vais quelque part. Il y aura des obstacles, des joies et des peines, des détours et des impasses. Dans le tourbillon du présent, un pied devant l’autre, j’inspire et j’expire ; pour l’instant, c’est ici et maintenant.

Du mouvement sur des mots pour se demander joyeusement qu’est-ce qu’on fait là ?

Anne-Laure Rouxel danse sur les chansons de Julie Bonnie. Des textes, tout en poésie, qui cherchent le sens de la vie, interrogent sur le passé et l’avenir. Une création qui emmènent les petits et les grands vers un moment joyeux, du mouvement sur les mots, et qui se demande : Mais qu’est-ce qu’on fait là ? Qu’est-ce qu’on fait avec tout ça ?