Publié le 12/07/2021

Mille et une danses (pour 2021)

Centre chorégraphique national de Tours - direction Thomas Lebrun

En co-accueil avec le CCNT

Cette nouvelle création de Thomas Lebrun, qui marque les vingt ans de sa compagnie, s’annonce comme une véritable ode à la diversité et à la transmission, une épopée chorégraphique et émotionnelle.

1001 danses en un spectacle

« En écrivant les premières lignes de ce projet de création […], je ne pensais pas que fêter la danse prendrait cette nouvelle dimension de sens en 2021. Je ne pensais pas que ce serait nos premières retrouvailles créatives dansées, après une longue période de manque d’espace, de rencontres charnelles, de connexions réelles, de proximités... […] [Ces Mille et une danses] seront emplies d’une valeur nouvelle qui animera autrement nos danses et nos vies. Un certain gout de liberté, dont nous avions presque oublié la valeur. La valeur de notre métier, celle de le partager. La valeur de la liberté d’aller vers l’autre. »

« Disons-le tout net, Mille et une danses (pour 2021) est une réussite, une vraie pièce de danse qui rend hommage à cet art, cette discipline du mouvement.» L’Oeil d’Olivier

En co-accueil avec le CCNT

Cette nouvelle création de Thomas Lebrun, qui marque les vingt ans de sa compagnie, s’annonce comme une véritable ode à la diversité et à la transmission, une épopée chorégraphique et émotionnelle.

1001 danses en un spectacle

« En écrivant les premières lignes de ce projet de création […], je ne pensais pas que fêter la danse prendrait cette nouvelle dimension de sens en 2021. Je ne pensais pas que ce serait nos premières retrouvailles créatives dansées, après une longue période de manque d’espace, de rencontres charnelles, de connexions réelles, de proximités... […] [Ces Mille et une danses] seront emplies d’une valeur nouvelle qui animera autrement nos danses et nos vies. Un certain gout de liberté, dont nous avions presque oublié la valeur. La valeur de notre métier, celle de le partager. La valeur de la liberté d’aller vers l’autre. »

« Disons-le tout net, Mille et une danses (pour 2021) est une réussite, une vraie pièce de danse qui rend hommage à cet art, cette discipline du mouvement.» L’Oeil d’Olivier

Publié le 16/06/2021

Pompons

Compagnie Carré Blanc

Pompons est un spectacle chorégraphique et musical inspiré de l’album jeunesse Merci le vent, d’Édouard Manceau, dans lequel des morceaux de papier flottent dans des pages blanches. Un danseur et un musicien se rencontrent et découvrent de mystérieuses boules de papier froissé. D’où viennent ces pompons de papier ? S’agit-il de notes griffonnées ? Brouillons d’êtres de papier laissés par un écrivain ? Ou figures imaginées que l’écriture chorégraphique et musicale va mettre en mouvement ?

Une rencontre ludique et surprenante entre un danseur et un musicien

Cette pièce ludique et poétique interroge le rapport de l’homme à la matière ; les pompons accrochent la lumière comme des boules de neige. Entre froissement, pliage et déchirement, le papier se met dans tous ses états. Un dialogue nait alors entre cette matière en constante évolution et les mouvements du corps du danseur, au rythme des sons du musicien. Un jeu tel un éternel recommencement où les scènes se succèdent comme autant de petites expériences de la vie qui virent à tout vent. Un joyeux moment de poésie.

Publié le 16/06/2021

Pompons

Compagnie Carré Blanc

Pompons est un spectacle chorégraphique et musical inspiré de l’album jeunesse Merci le vent, d’Édouard Manceau, dans lequel des morceaux de papier flottent dans des pages blanches. Un danseur et un musicien se rencontrent et découvrent de mystérieuses boules de papier froissé. D’où viennent ces pompons de papier ? S’agit-il de notes griffonnées ? Brouillons d’êtres de papier laissés par un écrivain ? Ou figures imaginées que l’écriture chorégraphique et musicale va mettre en mouvement ?

Une rencontre ludique et surprenante entre un danseur et un musicien

Cette pièce ludique et poétique interroge le rapport de l’homme à la matière ; les pompons accrochent la lumière comme des boules de neige. Entre froissement, pliage et déchirement, le papier se met dans tous ses états. Un dialogue nait alors entre cette matière en constante évolution et les mouvements du corps du danseur, au rythme des sons du musicien. Un jeu tel un éternel recommencement où les scènes se succèdent comme autant de petites expériences de la vie qui virent à tout vent. Un joyeux moment de poésie.

Publié le 16/06/2021

La Belle au bois dormant

Yacobson Ballet de Saint Pétersbourg

Le Yacobson Ballet, célèbre compagnie chorégraphique de Saint-Pétersbourg, interprète l’un des joyaux du répertoire classique : La Belle au bois dormant. Une féérie pour cinquante danseurs.

Créée en 1890 au Théâtre Mariinski de Saint- Pétersbourg, La Belle au bois dormant est l’œuvre conjuguée de deux des plus grands artistes de la fin du XIX^e siècle, le chorégraphe Marius Petipa et le compositeur Piotr Ilitch Tchaïkovski. Marius Petita y fait alterner des variations brillantes et de grands ensembles sur une musique qu’il a littéralement « dictée » au compositeur, et signe une chorégraphie devenue l’une des plus célèbres de l’histoire de la danse. Art chorégraphique et composition musicale se font écrin l’un pour l’autre dans un dialogue jusqu’alors inédit. La musique n’accompagne plus la danse, elle l’exprime.

Le joyau de la danse classique, par le Yacobson Ballet de Saint-Pétersbourg

Le Yacobson Ballet a sollicité Jean-Guillaume Bart, chorégraphe français et Étoile de l’Opéra de Paris, pour mettre en scène ce conte de Charles Perrault dans sa version originale de 1890. Un ballet que le chorégraphe connaît bien pour avoir obtenu le titre honorifique de Danseur Étoile suite à son interprétation du Prince Désiré sur la scène de l’Opéra de Paris. Il nous offre une version étincelante du « Ballet des ballets », ainsi que le définissait Rudolf Noureev.

« Jean-Guillaume Bart a voulu rendre cette histoire plus vive, plus expressive et tout cela par la seule éloquence de la danse. Au final, cette Belle au bois dormant enchante le public, qui en redemande. » Le Figaro

Publié le 15/06/2021

Mille et une danses (pour 2021)

Centre chorégraphique national de Tours - direction Thomas Lebrun

En co-accueil avec le CCNT

Cette nouvelle création de Thomas Lebrun, qui marque les vingt ans de sa compagnie, s’annonce comme une véritable ode à la diversité et à la transmission, une épopée chorégraphique et émotionnelle.

1001 danses en un spectacle

« En écrivant les premières lignes de ce projet de création […], je ne pensais pas que fêter la danse prendrait cette nouvelle dimension de sens en 2021. Je ne pensais pas que ce serait nos premières retrouvailles créatives dansées, après une longue période de manque d’espace, de rencontres charnelles, de connexions réelles, de proximités... […] [Ces Mille et une danses] seront emplies d’une valeur nouvelle qui animera autrement nos danses et nos vies. Un certain gout de liberté, dont nous avions presque oublié la valeur. La valeur de notre métier, celle de le partager. La valeur de la liberté d’aller vers l’autre. »

« Disons-le tout net, Mille et une danses (pour 2021) est une réussite, une vraie pièce de danse qui rend hommage à cet art, cette discipline du mouvement.» L’Oeil d’Olivier

Publié le 15/06/2021