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Théâtre

Publié le 01/07/2016

Moult Ronds / Création en résidence

Cie Switch

A partir de 18 mois

Une « dervicherie » à partager entre les tout-petits et leurs accompagnants dans laquelle Frédérique Baliteau, la manipulatrice, la montreuse d’objets, et Pascal Pouvreau, le musicien, s’inspirent de mythes indiens pour inventer la vie.

Dans la mythologie Navajo, on dit qu’après un long déluge de pluies incessantes qui noya toute la terre, le peuple naquit d’un roseau. Assis tous ensemble dans une armature de yourte, en cercle, on assiste à de petits miracles que seuls la nature et l’imaginaire peuvent susciter.

Les manipulations s’effectuent sur une piste, objet de toute notre attention, elle se transforme au cours du spectacle et représente le monde.

La vie naît avec le mouvement.

Distribution :

Conception : Pascal Pouvreau

Avec :

Frédérique Baliteau et Pascal Pouvreau
(Manipulation et musique)
Régie lumière : Laurent Dubernard
Mise en scène : Maud Beraudy

 

Soutien : Ville de Tours, Espace Malraux / Ville de Joué-lès-Tours, Le Petit Faucheux, La Communauté de communes Val de l’Indre-Brenne

Publié le 01/07/2016

Moult Ronds / Création en résidence

Cie Switch

A partir de 18 mois

Une « dervicherie » à partager entre les tout-petits et leurs accompagnants dans laquelle Frédérique Baliteau, la manipulatrice, la montreuse d’objets, et Pascal Pouvreau, le musicien, s’inspirent de mythes indiens pour inventer la vie.

Dans la mythologie Navajo, on dit qu’après un long déluge de pluies incessantes qui noya toute la terre, le peuple naquit d’un roseau. Assis tous ensemble dans une armature de yourte, en cercle, on assiste à de petits miracles que seuls la nature et l’imaginaire peuvent susciter.

Les manipulations s’effectuent sur une piste, objet de toute notre attention, elle se transforme au cours du spectacle et représente le monde.

La vie naît avec le mouvement.

Distribution :

Conception : Pascal Pouvreau

Avec :

Frédérique Baliteau et Pascal Pouvreau
(Manipulation et musique)
Régie lumière : Laurent Dubernard
Mise en scène : Maud Beraudy

 

Soutien : Ville de Tours, Espace Malraux / Ville de Joué-lès-Tours, Le Petit Faucheux, La Communauté de communes Val de l’Indre-Brenne

Publié le 01/07/2016

Moult Ronds / Création en résidence

Cie Switch

A partir de 18 mois

Une « dervicherie » à partager entre les tout-petits et leurs accompagnants dans laquelle Frédérique Baliteau, la manipulatrice, la montreuse d’objets, et Pascal Pouvreau, le musicien, s’inspirent de mythes indiens pour inventer la vie.

Dans la mythologie Navajo, on dit qu’après un long déluge de pluies incessantes qui noya toute la terre, le peuple naquit d’un roseau. Assis tous ensemble dans une armature de yourte, en cercle, on assiste à de petits miracles que seuls la nature et l’imaginaire peuvent susciter.

Les manipulations s’effectuent sur une piste, objet de toute notre attention, elle se transforme au cours du spectacle et représente le monde.

La vie naît avec le mouvement.

Distribution :

Conception : Pascal Pouvreau

Avec :

Frédérique Baliteau et Pascal Pouvreau
(Manipulation et musique)
Régie lumière : Laurent Dubernard
Mise en scène : Maud Beraudy

 

Soutien : Ville de Tours, Espace Malraux / Ville de Joué-lès-Tours, Le Petit Faucheux, La Communauté de communes Val de l’Indre-Brenne

Publié le 01/07/2016

Moult Ronds / Création en résidence

Cie Switch

A partir de 18 mois

Une « dervicherie » à partager entre les tout-petits et leurs accompagnants dans laquelle Frédérique Baliteau, la manipulatrice, la montreuse d’objets, et Pascal Pouvreau, le musicien, s’inspirent de mythes indiens pour inventer la vie.

Dans la mythologie Navajo, on dit qu’après un long déluge de pluies incessantes qui noya toute la terre, le peuple naquit d’un roseau. Assis tous ensemble dans une armature de yourte, en cercle, on assiste à de petits miracles que seuls la nature et l’imaginaire peuvent susciter.

Les manipulations s’effectuent sur une piste, objet de toute notre attention, elle se transforme au cours du spectacle et représente le monde.

La vie naît avec le mouvement.

Distribution :

Conception : Pascal Pouvreau

Avec :

Frédérique Baliteau et Pascal Pouvreau
(Manipulation et musique)
Régie lumière : Laurent Dubernard
Mise en scène : Maud Beraudy

 

Soutien : Ville de Tours, Espace Malraux / Ville de Joué-lès-Tours, Le Petit Faucheux, La Communauté de communes Val de l’Indre-Brenne

Publié le 01/07/2016

Vlâgoshtùt, comprend qui peut…

Cie Le Chat Perplexe

De 4 à 9 ans

C’est un monde tellement petit... qu’on en fait le tour avant la fin du jour.

Au cours d’un voyage perpétuel, trois personnages burlesques jouent dans un espace insolite : la boussole tourne en rond, les galets volent, les ampoules chantent, et les ombres s’envolent. Des pierres qui roulent, une mouche qui passe, du verre qui tinte, un téléphone que personne ne décroche jamais... Estelle Coquin a construit, à partir de sons concrets évoquant le temps, un univers singulier dans lequel les sons évoluent, se nouent, se transforment. John Cage et Steve Reich s’immiscent parfois, comme par surprise, au beau milieu de ce joyeux fatras. On y retrouve de la danse des corps, danse des ombres, danse des objets manipulés, une danse lyrique ou burlesque. Tantôt géométrique et graphique, tantôt percussive et rythmique, cette danse du temps et de l'espace flirte avec l'abstraction, le langage des signes et le cinéma muet. Mais aussi un langage imaginaire pour les petits qui, avant d’appréhender le sens, comprennent leur environnement par le biais de l’émotion et du jeu. 

Distribution :

Mise en scène : Lucie Catsu
Comédienne : Stella Cohen Hadria
Danseuse : Camille Reverdiau,
Musicienne : Estelle Coquin,
Scénographie et son : Nico Gotro
Lumière : Emma Atkinson

Collaborations artistiques :

Muriel Corbel - regard chorégraphique
Jean-Louis Baille - regard clownesque

 

Coproduction : Théâtre Jean Lurçat - Scène Nationale d’Aubusson, Les Treize Arches - Scène conventionnée de Brive-la-Gaillarde, Les Sept Collines - Scène conventionnée pluridisciplinaire de Tulle, Centres Culturels municipaux - Ville de Limoges

Accueil en résidence : Centre Culturel Yves Furet / La souterraine, Théâtre de Cusset, Théâtre des Carmes / La Rochefoucauld, Théâtre du Cloître / Bellac, Le Pied au Plancher, ADIAM23, Salle Pierre Cravey / La Teste-de-Buch, Chantier Théâtre / Saint-Paul-de-Serre, Salle Raoul Hausmann - lieu de résidence de la Région Limousin, Île de Vassivière

Avec le soutien de l’ADAMI et la SPEDIDAM

La Cie Le Chat perplexe est conventionnée par la DRAC et le Conseil Régional du Limousin

Publié le 01/07/2016

Vlâgoshtùt, comprend qui peut…

Cie Le Chat Perplexe

De 4 à 9 ans

C’est un monde tellement petit... qu’on en fait le tour avant la fin du jour.

Au cours d’un voyage perpétuel, trois personnages burlesques jouent dans un espace insolite : la boussole tourne en rond, les galets volent, les ampoules chantent, et les ombres s’envolent. Des pierres qui roulent, une mouche qui passe, du verre qui tinte, un téléphone que personne ne décroche jamais... Estelle Coquin a construit, à partir de sons concrets évoquant le temps, un univers singulier dans lequel les sons évoluent, se nouent, se transforment. John Cage et Steve Reich s’immiscent parfois, comme par surprise, au beau milieu de ce joyeux fatras. On y retrouve de la danse des corps, danse des ombres, danse des objets manipulés, une danse lyrique ou burlesque. Tantôt géométrique et graphique, tantôt percussive et rythmique, cette danse du temps et de l'espace flirte avec l'abstraction, le langage des signes et le cinéma muet. Mais aussi un langage imaginaire pour les petits qui, avant d’appréhender le sens, comprennent leur environnement par le biais de l’émotion et du jeu. 

Distribution :

Mise en scène : Lucie Catsu
Comédienne : Stella Cohen Hadria
Danseuse : Camille Reverdiau,
Musicienne : Estelle Coquin,
Scénographie et son : Nico Gotro
Lumière : Emma Atkinson

Collaborations artistiques :

Muriel Corbel - regard chorégraphique
Jean-Louis Baille - regard clownesque

 

Coproduction : Théâtre Jean Lurçat - Scène Nationale d’Aubusson, Les Treize Arches - Scène conventionnée de Brive-la-Gaillarde, Les Sept Collines - Scène conventionnée pluridisciplinaire de Tulle, Centres Culturels municipaux - Ville de Limoges

Accueil en résidence : Centre Culturel Yves Furet / La souterraine, Théâtre de Cusset, Théâtre des Carmes / La Rochefoucauld, Théâtre du Cloître / Bellac, Le Pied au Plancher, ADIAM23, Salle Pierre Cravey / La Teste-de-Buch, Chantier Théâtre / Saint-Paul-de-Serre, Salle Raoul Hausmann - lieu de résidence de la Région Limousin, Île de Vassivière

Avec le soutien de l’ADAMI et la SPEDIDAM

La Cie Le Chat perplexe est conventionnée par la DRAC et le Conseil Régional du Limousin

Publié le 01/07/2016

Vlâgoshtùt, comprend qui peut…

Cie Le Chat Perplexe

De 4 à 9 ans

C’est un monde tellement petit... qu’on en fait le tour avant la fin du jour.

Au cours d’un voyage perpétuel, trois personnages burlesques jouent dans un espace insolite : la boussole tourne en rond, les galets volent, les ampoules chantent, et les ombres s’envolent. Des pierres qui roulent, une mouche qui passe, du verre qui tinte, un téléphone que personne ne décroche jamais... Estelle Coquin a construit, à partir de sons concrets évoquant le temps, un univers singulier dans lequel les sons évoluent, se nouent, se transforment. John Cage et Steve Reich s’immiscent parfois, comme par surprise, au beau milieu de ce joyeux fatras. On y retrouve de la danse des corps, danse des ombres, danse des objets manipulés, une danse lyrique ou burlesque. Tantôt géométrique et graphique, tantôt percussive et rythmique, cette danse du temps et de l'espace flirte avec l'abstraction, le langage des signes et le cinéma muet. Mais aussi un langage imaginaire pour les petits qui, avant d’appréhender le sens, comprennent leur environnement par le biais de l’émotion et du jeu. 

Distribution :

Mise en scène : Lucie Catsu
Comédienne : Stella Cohen Hadria
Danseuse : Camille Reverdiau,
Musicienne : Estelle Coquin,
Scénographie et son : Nico Gotro
Lumière : Emma Atkinson

Collaborations artistiques :

Muriel Corbel - regard chorégraphique
Jean-Louis Baille - regard clownesque

 

Coproduction : Théâtre Jean Lurçat - Scène Nationale d’Aubusson, Les Treize Arches - Scène conventionnée de Brive-la-Gaillarde, Les Sept Collines - Scène conventionnée pluridisciplinaire de Tulle, Centres Culturels municipaux - Ville de Limoges

Accueil en résidence : Centre Culturel Yves Furet / La souterraine, Théâtre de Cusset, Théâtre des Carmes / La Rochefoucauld, Théâtre du Cloître / Bellac, Le Pied au Plancher, ADIAM23, Salle Pierre Cravey / La Teste-de-Buch, Chantier Théâtre / Saint-Paul-de-Serre, Salle Raoul Hausmann - lieu de résidence de la Région Limousin, Île de Vassivière

Avec le soutien de l’ADAMI et la SPEDIDAM

La Cie Le Chat perplexe est conventionnée par la DRAC et le Conseil Régional du Limousin

Publié le 01/07/2016

Les cahiers de Rémi, Création

Collectif Râ théâtre en chemin...

Tout Public à partir de 12 ans

Après Les Cahiers de Rémi 1 & 2, Dominique Richard auteur, signe à nouveau la mise en scène de sa pièce dans sa globalité. C'est la chance de découvrir comment il a rêvé la représentation et l'interprétation de son texte.

Rémi a onze ans, il vit seul avec sa mère. Entre un père absent et un frère qui ne donne plus de nouvelles, sa vie se déroule au rythme de ses cahiers, suivant ses rêves et ses rencontres. Son petit monde, centré sur l’école et les vacances, s’ouvre peu à peu sur le rapport aux autres, la sensualité et l’identité sexuelle. Ce passage chaotique vers l’adolescence et l’apprentissage de soi se fait pour Rémi au prix du renoncement à son frère, qu’il affronte en rêve, raconte son quotidien, les rencontres qu'il fait, ses rêves et ses découvertes, explore ses abîmes, tissant le portrait éclaté et incertain d'un jeune d'aujourd'hui qui quitte imperceptiblement l'enfance...

Texte édité aux éditions Théâtrales Jeunesse

Distribution :

Mise en scène : Dominique Richard
Scénographie et Vidéos : Vincent Debats
Lumières et vidéo : Dominique Pain
Création son : Bernard Gaudiche et Brice Trinel
Régie Plateau, son : Brice Trinel

Avec :

Mikaël Teyssié : Rémi
Christine Joly : La voisine, la grand-mère, la mère, la promeneuse
Dominique Richard : Le frère, le jardinier, l'autre
Raphaël Mondon :, l'ami, le cousin, le garçon inconnu, l'ami retrouvé

Avec le soutien de la Ville de Joué-lès-Tours, de l’ADAMI
En partenariat avec le Théâtre Jean Vilar / Vitry-sur-Seine, l’Espace Malraux / Joué-Lès-Tours 

Publié le 01/07/2016

Les cahiers de Rémi, Création

Collectif Râ théâtre en chemin...

Tout Public à partir de 12 ans

Après Les Cahiers de Rémi 1 & 2, Dominique Richard auteur, signe à nouveau la mise en scène de sa pièce dans sa globalité. C'est la chance de découvrir comment il a rêvé la représentation et l'interprétation de son texte.

Rémi a onze ans, il vit seul avec sa mère. Entre un père absent et un frère qui ne donne plus de nouvelles, sa vie se déroule au rythme de ses cahiers, suivant ses rêves et ses rencontres. Son petit monde, centré sur l’école et les vacances, s’ouvre peu à peu sur le rapport aux autres, la sensualité et l’identité sexuelle. Ce passage chaotique vers l’adolescence et l’apprentissage de soi se fait pour Rémi au prix du renoncement à son frère, qu’il affronte en rêve, raconte son quotidien, les rencontres qu'il fait, ses rêves et ses découvertes, explore ses abîmes, tissant le portrait éclaté et incertain d'un jeune d'aujourd'hui qui quitte imperceptiblement l'enfance...

Texte édité aux éditions Théâtrales Jeunesse

Distribution :

Mise en scène : Dominique Richard
Scénographie et Vidéos : Vincent Debats
Lumières et vidéo : Dominique Pain
Création son : Bernard Gaudiche et Brice Trinel
Régie Plateau, son : Brice Trinel

Avec :

Mikaël Teyssié : Rémi
Christine Joly : La voisine, la grand-mère, la mère, la promeneuse
Dominique Richard : Le frère, le jardinier, l'autre
Raphaël Mondon :, l'ami, le cousin, le garçon inconnu, l'ami retrouvé

Avec le soutien de la Ville de Joué-lès-Tours, de l’ADAMI
En partenariat avec le Théâtre Jean Vilar / Vitry-sur-Seine, l’Espace Malraux / Joué-Lès-Tours 

Publié le 14/06/2016

Ça ira (1) Fin de Louis

En co-accueil avec le Centre Dramatique Régional de Tours / Théâtre Olympia

Ça ira? La dette de la France est monstrueuse. Le peuple est accablé par les impôts. Il faut des réformes ! Il ne s’agit pourtant pas du débat présidentiel de 2017, mais de Louis, Roi de France, confronté à une crise économique et sociale dramatique. Il convoque les États généraux. Et nous voilà plongés au cœur des débats tumultueux de la Révolution française.

Nous sommes à Versailles. Dehors, la foule gronde, des coups de canon retentissent. À l’intérieur, les députés des trois ordres tentent de se mettre d’accord. Les harangues, les applaudissements, les invectives fusent de partout. Les mots deviennent des actes. Sous les huées et les acclamations naît l’Assemblée nationale. L’effervescence est à son comble. Le Roi, on réclame le Roi ! Un roi dépassé par les événements qui tente de redresser la barre par un fracassant meeting. Une révolution anachronique, sans révolutionnaires célèbres, mais avec des hommes et des femmes qui apprennent l’exercice du pouvoir.

Les spectacles de Joël Pommerat font du théâtre un espace de réflexion sur le lien social. Entouré d’une troupe talentueuse à l’énergie communicative, il recrée de façon spectaculaire le contexte émotionnel qui a vu naître le débat démocratique moderne. La politique, comme pratique collective et passionnée, est interrogée. Une fresque idéologique d’une étonnante actualité.

« Un spectacle de théâtre, jubilatoire et enthousiamant » Le Figaro 


NE RATEZ PAS L’ÉVÉNEMENT POMMERAT DE LA SAISON !
ET ALLEZ-Y EN NAVETTE !


Nous vous informons de la mise en place d'un bus qui assurera le transfert entre la gare routière de Tours et la salle de l'Espace Malraux à Joué-les-Tours pour vous permettre d'assister au spectacle de Joël Pommerat, Ça ira (1) fin de Louis joué du 7 au 10 juin 2017.
 
TARIF : 5€ aller/retour
 
Le nombre de places dans le bus étant limité, la réservation est obligatoire avant 22 mai 2017. 
Le règlement pourra se faire uniquement en chèque (à l'ordre du théâtre olympia) ou en espèces, au moins 48h avant le voyage. Sans réservations et règlement au préalable, l'accès au bus sera refusé.
 
DÉPART DU BUS DE LA GARE ROUTIERE DE TOURS :
19h le mercredi 7 juin 2017
18h le jeudi 8 juin 2017
19h le vendredi 9 juin 2017
14h le samedi 10 juin 2017


POUR RÉSERVER :
Merci d'envoyer avant le 22 mai 2017 votre réservation par courriel billetterie@cdrtours.fr en indiquant le jour et le nombre de places dans le bus que vous souhaitez.

Distribution :
Auteur : Joël Pommerat
Réalisateur/Metteur en Scène : Joël Pommerat
Interprète : Saadia Bentaïeb, Agnès Berthon, Yannick Choirat, Eric Feldman, Philippe Frécon, Yvain Juillard, Anthony Moreau, Ruth Olaïzola, Anne Rotger, David Sighicelli, Maxime Tshibangu, Simon Verjans, Gérard Potier et Bogdan Zamfir

Scénographie et lumière : Éric Soyer
Costumes : Isabelle Deffin
Son : François Leymarie et Grégoire Leymarie
Construction des décors : Thomas Ramon – Artom
Direction technique : Emmanuel Abate
Dramaturgie : Marion Boudier
Collaboration artistique : Marie Piemontese et Philippe Carbonneaux
Assistants Forces vives : David Charier, Lucia Trotta

Assistante à la mise en scène : Lucia Trotta
Conseiller historique : Guillaume Mazeau
Assistants documentation et dramaturgie : Guillaume Lambert et Marie Maucorps

PRODUCTION : Compagnie Louis Brouillard
Coproduction : Nanterre-Amandiers/Centre Dramatique National, Le MANEGE-MONS/Scène transfrontalière de création et de diffusion, Mons 2015/Capitale européenne de la Culture, Théâtre National/Bruxelles, ESACT/Liège, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, MC2/Maison de la Culture de Grenoble, La Filature/Scène nationale de Mulhouse, Espace Malraux/Scène nationale de Chambéry et de la Savoie, Théâtre du Nord/CDN Lille-Tourcoing-Nord-Pas-de-Calais, FACM/Festival théâtral du Val d’Oise, L’Apostrophe/Scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise, Mostra Internacional de Teatro de São Paulo et SESC São Paulo, Théâtre français du Centre national des Arts du Canada/Ottawa, Théâtre National Populaire/Villeurbanne et Célestins/Théâtre de Lyon, Le Volcan/Scène nationale du Havre, Le Rive Gauche/Scène conventionnée de St Etienne du Rouvray, Bonlieu/Scène nationale d’Annecy, le Grand T/Théâtre de Loire-Atlantique Nantes.
Avec le soutien de la SACD et d’Arcadi Île-de-France.
Les répétitions de ça ira (1) Fin de Louis ont été accueillies  à Nanterre-Amandiers, au CNCDC Châteauvallon, à l’ESACT/La Chaufferie Acte1/Liège, au Centquatre, à la Ferme du Buisson, au Théâtre des Bouffes du Nord, à la Commune, Centre dramatique national d’Aubervilliers.
Création le 16 septembre 2015 au Manège-Mons, dans le cadre de Mons 2015 – Capitale européenne de la culture.
La Compagnie Louis Brouillard reçoit le soutien du Ministère de la Culture/Drac Ile-de-France et de la Région Ile-de-France.
Joël Pommerat fait partie de l’association d’artistes de Nanterre-Amandiers.
Tous les textes de Joël Pommerat sont publiés aux Editions Actes Sud-Papiers.