A partir de 3 ans

Le ciel des ours croise l’histoire de deux ours qui cherchent leur chemin. Le premier se met à penser au bonheur de devenir papa, tandis que le second est un ourson très triste qui vient de perdre son grand père. Ils attendent dans l’infini du ciel des réponses à leurs interrogations… Au cours de leurs périples, ils prennent conscience que les réponses sont sur terre, tout près d’eux, en eux. Ce sont nos actes qui éclairent notre destinée, ce sont les valeurs que l’on partage qui nous font avancer.

Le ciel des ours affronte avec poésie, intelligence et humour, les difficultés que nous rencontrons tous à répondre aux questions de la vie, par le théâtre d’ombre, par le théâtre animé, dont le Teatro Gioco Vita est pionnier et reconnu dans toute l’Europe.

A partir de 2 ans

Spectacle en français et en langue des signes accessible aux sourds et malentendants.

 Dans le cadre du festival Circuit Biscuit

À l’origine, il y a 12 livres, 6 rouges et 6 bleus, tout petits.
Et ces livres, rouges et bleus et tout petits nous racontent des histoires singulières de lutins contemporains, Mic et Mac. Ils sont deux pour nous montrer la multiplicité qui est en chacun de nous. Ces histoires de Mic et Mac mettent en avant, à partir d’événements du quotidien et sous une forme « absurde ou naïve », des interrogations ou des sensations profondes : l'amitié, les émotions, la différence, la ressemblance. Mic et Mac, le spectacle, met en scène deux artistes, l’une sourde et l’autre entendante. Les livres sont infiniment petits, le duo travaille cet infiniment petit aussi, et centre la mise en jeu et la mise en scène sur des parties du corps : les mains, les yeux, la bouche, le visage. Sur scène, il y a une boîte avec des trappes. Dans ce dispositif, les deux comédiennes, l’une tout contre l’autre, nous font partager, par des jeux d’apparition et de disparition, par la voix et par les mains, les aventures de Mic et Mac. La langue des signes française se gestualise, s’exprime par le corps. C’est un théâtre à part entière, un théâtre de doigts, d'expression, de mime. Les personnages y sont figurés visuellement, directement et sans détour.

Téléphone Médiathèque : 02 47 73 32 04 

A partir de 2 ans

Spectacle en français et en langue des signes accessible aux sourds et malentendants.

 Dans le cadre du festival Circuit Biscuit

À l’origine, il y a 12 livres, 6 rouges et 6 bleus, tout petits.
Et ces livres, rouges et bleus et tout petits nous racontent des histoires singulières de lutins contemporains, Mic et Mac. Ils sont deux pour nous montrer la multiplicité qui est en chacun de nous. Ces histoires de Mic et Mac mettent en avant, à partir d’événements du quotidien et sous une forme « absurde ou naïve », des interrogations ou des sensations profondes : l'amitié, les émotions, la différence, la ressemblance. Mic et Mac, le spectacle, met en scène deux artistes, l’une sourde et l’autre entendante. Les livres sont infiniment petits, le duo travaille cet infiniment petit aussi, et centre la mise en jeu et la mise en scène sur des parties du corps : les mains, les yeux, la bouche, le visage. Sur scène, il y a une boîte avec des trappes. Dans ce dispositif, les deux comédiennes, l’une tout contre l’autre, nous font partager, par des jeux d’apparition et de disparition, par la voix et par les mains, les aventures de Mic et Mac. La langue des signes française se gestualise, s’exprime par le corps. C’est un théâtre à part entière, un théâtre de doigts, d'expression, de mime. Les personnages y sont figurés visuellement, directement et sans détour.

Téléphone Médiathèque : 02 47 73 32 04 

A partir de 1 an

 Dans le cadre du festival Circuit Biscuit

TRAIT À LA LIGNE ou...
Comment un trait devient-il une ligne ? C'est le mou qui devient rigide ? Comment naissent les formes ? Et dans la forme, on peut mettre d'autres formes ? Et tout effacer ? Et tout chambouler ? Pas de mots, peu de sons, pas d’histoire… Ou plutôt de minuscules histoires qui se succèdent.

TRAIT À LA LIGNE nous invite à observer ensemble, dans un espace très intime, la comédienne manipuler et jouer avec les objets, les matières... Et en fin de séance, aux enfants de jouer avec les lignes en composant avec les matières et les couleurs proposées.

A partir de 1 an

 Dans le cadre du festival Circuit Biscuit

TRAIT À LA LIGNE ou...
Comment un trait devient-il une ligne ? C'est le mou qui devient rigide ? Comment naissent les formes ? Et dans la forme, on peut mettre d'autres formes ? Et tout effacer ? Et tout chambouler ? Pas de mots, peu de sons, pas d’histoire… Ou plutôt de minuscules histoires qui se succèdent.

TRAIT À LA LIGNE nous invite à observer ensemble, dans un espace très intime, la comédienne manipuler et jouer avec les objets, les matières... Et en fin de séance, aux enfants de jouer avec les lignes en composant avec les matières et les couleurs proposées.

A partir de 1 an

 Dans le cadre du festival Circuit Biscuit

TRAIT À LA LIGNE ou...
Comment un trait devient-il une ligne ? C'est le mou qui devient rigide ? Comment naissent les formes ? Et dans la forme, on peut mettre d'autres formes ? Et tout effacer ? Et tout chambouler ? Pas de mots, peu de sons, pas d’histoire… Ou plutôt de minuscules histoires qui se succèdent.

TRAIT À LA LIGNE nous invite à observer ensemble, dans un espace très intime, la comédienne manipuler et jouer avec les objets, les matières... Et en fin de séance, aux enfants de jouer avec les lignes en composant avec les matières et les couleurs proposées.

A partir de 1 an

 Dans le cadre du festival Circuit Biscuit

TRAIT À LA LIGNE ou...
Comment un trait devient-il une ligne ? C'est le mou qui devient rigide ? Comment naissent les formes ? Et dans la forme, on peut mettre d'autres formes ? Et tout effacer ? Et tout chambouler ? Pas de mots, peu de sons, pas d’histoire… Ou plutôt de minuscules histoires qui se succèdent.

TRAIT À LA LIGNE nous invite à observer ensemble, dans un espace très intime, la comédienne manipuler et jouer avec les objets, les matières... Et en fin de séance, aux enfants de jouer avec les lignes en composant avec les matières et les couleurs proposées.

A partir de 1 an

 Dans le cadre du festival Circuit Biscuit

TRAIT À LA LIGNE ou...
Comment un trait devient-il une ligne ? C'est le mou qui devient rigide ? Comment naissent les formes ? Et dans la forme, on peut mettre d'autres formes ? Et tout effacer ? Et tout chambouler ? Pas de mots, peu de sons, pas d’histoire… Ou plutôt de minuscules histoires qui se succèdent.

TRAIT À LA LIGNE nous invite à observer ensemble, dans un espace très intime, la comédienne manipuler et jouer avec les objets, les matières... Et en fin de séance, aux enfants de jouer avec les lignes en composant avec les matières et les couleurs proposées.

A partir de 1 an

 Dans le cadre du festival Circuit Biscuit

Le pli, de la matière qui ondule, se brise, se sculpte, est aussi un creux, un intérieur où se logent le mystère, le secret, l’inconnu, le rêve. Mathilde Lechat, musicienne, chanteuse, conteuse et exploratrice de matières sonores, interprète un solo de voix en mouvement, sous la forme d’un parcours au plus près des enfants dans un dispositif scénique qui intègre le public. Pour cette création, l’artiste a passé plusieurs semaines de résidence dans des crèches au milieu des enfants afin d’observer leurs rituels et leur curiosité sonore. Nourrie de ces rencontres et s’appuyant sur sa pratique de la musique contemporaine, de l’improvisation et des musiques du monde, elle propose un voyage sonore en résonnance avec le champ sensoriel et émotionnel des tout-petits. Dans un espace poétique, la voix circule et le corps danse. La voix explore, joue, chante, « phonétise », invente des langues, crie, pleure, rit, appelle. Le corps respire, jouant avec la gravité, sculptant l’espace. Dans une écoute suspendue, un monde imaginaire se déplie, laissant alors place aux rêves…

« Une performance vocale audacieuse en proximité immédiate des tout-petits. » - La Scène, Cyrille Planson

A partir de 1 an

 Dans le cadre du festival Circuit Biscuit

Le pli, de la matière qui ondule, se brise, se sculpte, est aussi un creux, un intérieur où se logent le mystère, le secret, l’inconnu, le rêve. Mathilde Lechat, musicienne, chanteuse, conteuse et exploratrice de matières sonores, interprète un solo de voix en mouvement, sous la forme d’un parcours au plus près des enfants dans un dispositif scénique qui intègre le public. Pour cette création, l’artiste a passé plusieurs semaines de résidence dans des crèches au milieu des enfants afin d’observer leurs rituels et leur curiosité sonore. Nourrie de ces rencontres et s’appuyant sur sa pratique de la musique contemporaine, de l’improvisation et des musiques du monde, elle propose un voyage sonore en résonnance avec le champ sensoriel et émotionnel des tout-petits. Dans un espace poétique, la voix circule et le corps danse. La voix explore, joue, chante, « phonétise », invente des langues, crie, pleure, rit, appelle. Le corps respire, jouant avec la gravité, sculptant l’espace. Dans une écoute suspendue, un monde imaginaire se déplie, laissant alors place aux rêves…

« Une performance vocale audacieuse en proximité immédiate des tout-petits. » - La Scène, Cyrille Planson