Publié le 12/05/2023

LORSQUE L'ENFANT PARAÎT

Catherine Frot / Michel Fau

Ciel, Madame est enceinte !

Après la Seconde Guerre mondiale, la vie rangée d’un sous-secrétaire d’État à la Famille, qui a obtenu la fermeture des maisons closes et l’augmentation des peines sur les délits d’avortement, bascule quand il apprend, le même jour, que sa femme attend un enfant et que son fils a mis enceinte sa secrétaire ! Ce n’est que le début d’une succession d’évènements imprévus qui vont bousculer les repères de cette famille bourgeoise…

Dans cette comédie, Michel Fau nous fait redécouvrir un maître oublié du boulevard des années 1950, André Roussin, qui épingle la bourgeoisie parisienne d’après-guerre complètement dépassée par l’évolution des mœurs.

« Une pièce de boulevard dans tout ce que le genre a de plus noble. L’intrigue est tissée de rebondissements survoltés, de calembours et de quiproquos. » Paris Match
« Pièce débordante de drôlerie, d’intelligence et de vachardise. » Le Canard enchaîné

Publié le 12/05/2023

LES POUPÉES PERSANES

Aïda Asgharzadeh

Une comédie dramatique en écho aux rêves de liberté des femmes en Iran

C’est l’histoire de quatre universitaires dans l’Iran des années 1970, de la chute du shah à l’arrivée au pouvoir du régime islamique.

C’est l’histoire, en France, de deux sœurs pas très enthousiastes à l’idée de célébrer le passage à l’an 2000 aux sports d’hiver, en famille.

C’est l’histoire d’amour de Bijan et Manijeh, couple mythique des légendes perses.

C’est l’histoire d’une jeunesse pleine d’espoir, d’une lutte avortée, d’un peuple sacrifié, de secrets qui s’entortillent, de la transmission dont on ne sait que faire et de l’amour qui ne sait plus où aller.

C’est l'histoire, à vrai dire, de toutes les révolutions.

« Entre rires et larmes, on embrasse ces poupées qui se jouent de nous avec un plaisir immense. Sous des airs badins de comédie, la pièce porte un propos bien plus profond, et extrêmement touchant. Détendu par l’humour, on se fait cueillir. Touché en plein cœur. » Le Parisien
« Un conte très personnel, fait d’humour et de convictions, dans l’ombre sinistre des intolérants. Des comédiens faussement insouciants, vibrants et virevoltants sur la musique que signe Manuel Peskine, en partie jouée en direct sur un superbe tar (luth pratiqué en Perse depuis le XVI^e siècle). » L’Humanité

Publié le 12/05/2023

GISELE HALIMI, UNE FAROUCHE LIBERTÉ

Ariane Ascaride / Philippine Pierre-Brossolette

Mise en scène : Léna Paugam

Gisèle Halimi, avocate et figure de la lutte féministe

Adaptée du livre d’entretiens menés par la journaliste Annick Cojean avec Gisèle Halimi Une farouche liberté (publié aux éditions Grasset en 2020), cette pièce inédite raconte soixante-dix ans de combats, d’engagement au service de la justice et de la cause des femmes. Les comédiennes Philippine Pierre-Brossolette et Ariane Ascaride interprètent tour à tour la figure de la célèbre avocate éprise de liberté, portant, à travers ses mots, une enthousiasmante puissance féminine.

« Ariane Ascaride et Philippine Pierre-Brossolette incarnent la grande avocate féministe, en un fin chassé-croisé. Un biopic vibrant qui met en relief les combats victorieux de Gisèle Halimi et, à travers elle, le chemin parcouru par les femmes depuis 70 ans... » Les Échos

Publié le 12/05/2023

UN PRÉSIDENT NE DEVRAIT PAS DIRE ÇA

d’après l’œuvre de Gérard Davet et Fabrice Lhomme publiée aux éditions Stock

Les coulisses du pouvoir

Adaptée du retentissant livre de confidences Un président ne devrait pas dire ça de Gérard Davet et Fabrice Lhomme, cette pièce haletante révèle l’envers du décor et interroge sur les rapports entre la politique et les journalistes.

Lui espère que ce livre assurera sa réélection à l’Élysée. Eux sont là pour révéler des secrets d’État. Ils se verront à 61 reprises.

Dans cette fiction – toute ressemblance avec la réalité ne serait peut-être pas fortuite –, deux journalistes et un président de la République en exercice se livrent au jeu dangereux de l’interview au long cours.
Une plongée au cœur du pouvoir, un coup de projecteur sur l’investigation et la fabrique de l’information.

« Un exercice de théâtre politique sur le fil, entre comédie de fiction et mini-épopée documentaire. » Les Échos

Publié le 11/05/2023

BERLIN BERLIN

PATRICK HAUDECOEUR

Après Thé à la menthe ou t’es citron ? et Silence, on tourne !, découvrez la nouvelle comédie complètement folle de Patrick Haudecœur !

Berlin-Est. Emma et Ludwig veulent s’enfuir pour passer à l’Ouest. Emma se fait alors engager comme aide-soignante chez Werner Hofmann pour s’occuper de sa vieille mère sénile. Elle n’est pas là par hasard car cet appartement possède un passage secret qui mène de l’autre côté du Mur.

La situation est déjà suffisamment compliquée mais si, en plus, Werner est un agent de la Stasi, qu’il tombe fou amoureux d’Emma, et que l’appartement est un nid d’espions, ça tourne au burlesque.

Une comédie joyeusement loufoque servie par d’excellents comédiens !

« Orfèvre du genre comique, à l’origine de succès comme T’es à la menthe ou thé citron et Frou-Frou les Bains, Patrick Haudecœur a ciselé, avec Gérald Sibleyras […] une nouvelle pépite. […] Une comédie hilarante. » Le Figaro
« C’est la comédie burlesque du moment ! Un fou rire signé du génial Patrick Haudecœur. » Elle

Deux Molières 2022 : Meilleure comédie et Meilleur comédien dans un spectacle de théâtre privé : Maxime d’Aboville.

Publié le 02/11/2022

LA VOIE DES FEMMES

Une série de témoignages délivrés et confiés par des femmes

Chaque soir, 5 personnalités d'horizons différents (comédiennes, chanteuses, mamans, chefs d’entreprise…) partageront la scène en alternance pour raconter leurs histoires, leur parole de vérité, un devoir de mémoire ainsi qu’une vitrine de la liberté des femmes et de leurs conditions.

Une aventure théâtrale à dimension humaine et sociale, un vibrant hommage et un hymne à la femme sans pour autant oublier les hommes !

Avec (en alternance) : Séverine FERRER, Charlotte GACCIO, Tonya KINZINGER, Rebecca

HAMPTON, Marie FUGAIN, Maïmouna GUEYE, Nathalie MARQUAY-PERNAUT, Enora MALAGRÉ et bien d'autres noms encore à venir !

Publié le 31/05/2022

K.

Théâtre à Cru

Une pièce comme un jeu sonore et visuel

Kumar, 11 ans, entre l'enfance et l'adolescence, ne parle pas. Du tout. Mutique, complètement. Il vient dans cette « structure » depuis ses 3 ans. C’est le seul endroit où il est accompagné́, trois fois une demi-heure par semaine. Aujourd’hui, il ne devrait même plus être là, parce qu’il pousse les autres enfants sans prévenir. L’énigme Kumar traverse parents, amis, soignants, étrangers ; à chacun sa réaction : curiosité, peur, incompréhension, désintérêt, rejet et autres variations épidermiques ou raisonnées. Comment trouver le chemin de « nous » à lui et de lui à « nous » ? On imagine. On projette. On chante aussi : la mélodie semble quelquefois trouver une voie que le sens ne trouve pas. Imaginons quelqu’un qui ne serait pas de langue étrangère mais de langue inconnue. Il n’a même pas perdu sa langue, il n’aurait jamais voulu la prendre. Peut-être pour ne pas risquer qu’elle soit à peine perdue, dans un monde sans siège disponible pour lui.

Mais si l’on tend l’oreille, on entend quelques notes assez belles, des gémissements comme des invitations sonores au lien.

Fidèles à une écriture de plateau singulière, Alexis Armengol et Théâtre à cru prennent à bras le corps cette énigme d'humanité, et propose avec le jeu, la musique, les dessins en direct et l'animation, de trouver des chemins possibles pour la rencontre avec K.

Publié le 31/05/2022

DES MONDES

Cie 55

Des mondes ou le mythe de Narcisse dans l’univers du jeu vidéo

Halley et Aurélien sont jumeaux. Ils ont seize ans lorsqu’Aurélien disparait. Dix ans après, Halley se met en quête de le retrouver. Démunie, elle puise le contenu de ses recherches dans le dernier jeu de rôle en ligne auquel Aurélien a joué : Narcisse. Ce jeu vidéo immersif plonge Halley dans un monde peuplé de nombreux joueurs, tous des Narcisse. L’avatar de son frère s’y est perdu, il faut que Halley s’y perde aussi. Dans le jeu, elle rencontre Charles ; ils décident de chercher ensemble Aurélien. Leur enquête les entraîne dans un road trip initiatique à la frontière entre le monde réel et le jeu vidéo.

Dans l’univers Des mondes, nous sommes tous des joueurs. Comme dans un jeu vidéo dont la narration se construit en direct, les personnages vont devoir faire des choix avec l’aide du public. Il s’agit de séquences vidéos flashback nous plongeant dans les souvenirs des personnages. Comme dans une narration à choix multiples, cela va orienter l’histoire.

Publié le 18/05/2022

Le jour où on est parti

Théâtre des Trois Clous

Road movie adolescent

Le Jour où on est parti prend sa source dans des témoignages d’enfants et d’adolescents qui parlent de leur ras-le-bol des adultes.
Et si les enfants décidaient de faire par eux-mêmes ? De partir ? De construire leurs idéaux.
Le spectacle se tisse autour de l’aventure de deux enfants/adolescents qui partent seuls pour réfléchir sur le futur de la jeunesse.
Construit comme un road movie, nous suivons le périple de ces deux jeunes à travers des scènes courtes et dynamiques. Et toujours de la musique, du son. Sur scène, une troisième figure joue tous les personnages « extérieurs » à leur duo.
Se pose la question de la rébellion et de l’émancipation : comment cela se manifeste-t-il chez les enfants ? Comment représenter une opposition à l’adulte ? Comment échapper à sa destinée ?

L’écriture de ce spectacle s’est réalisée notamment à partir de témoignages récoltés lors de temps de rencontres et d’expérimentations avec des publics enfants et adolescents (avec le secteur jeunes et une classe de 6^e du collège Arche du Lude à Joué-lès-Tours).

Avec le soutien en coproduction de l'EPCC Issoudun / Centre culturel Albert Camus.

Avec l’aide à la résidence et à la production de la Région Centre-Val de Loire au titre du Parcours de production solidaire et de l’aide à la création, du Département d'Indre-et-Loire au titre de l’aide à la résidence, de la Ville de Tours / Label Rayons frais création + diffusion, de La Minoterie - scène conventionnée « Art, enfance, jeunesse » / Dijon.
Avec l'accueil en résidence de la Ligue de l’enseignement du Cher - FOL 18, du Centre culturel Métropolitain La Parenthèse / Ballan-Miré, de l'Espace Malraux de Joué-lès-Tours, de l'EPCC Issoudun / Centre culturel Albert Camus, de La Minoterie - scène conventionnée « Art, enfance, jeunesse » / Dijon, de l’Espace Jacques Villeret de Tours, de la Ville de Bourgueil, de la Ville de Pithiviers - Théâtre du Donjon et des établissements scolaires, socio-culturels-éducatifs qui nous ont accueillis en résidence de récoltes.

Publié le 03/05/2022

CHERS PARENTS

Emmanuel et Armelle Patron

Une comédie aussi feel-good que cynique sur la famille, l’amour et l’argent

Pierre, Jules et Louise Gauthier s’adorent et aiment profondément leurs parents.

Alors lorsque ces derniers leur demandent de venir les rejoindre d’urgence – ils ont quelque chose de très important à leur annoncer –, les trois enfants bouleversés se précipitent, craignant le pire. Mais le pire n’a pas lieu, du moins pas tout de suite, et la merveilleuse nouvelle que leur annoncent Jeanne et Vincent va faire voler en éclats la belle unité familiale… faisant ardemment souhaiter aux trois rejetons ce qu’ils redoutaient le plus en arrivant quelques heures plus tôt !

Chers parents est une comédie qui parle de la famille, d’amour, d’argent, de la place de chacun dans la fratrie, de l’impermanence des sentiments, de la part d’ombre qui sommeille en chacun de nous et de ce que les parents doivent à leurs enfants.

« Pas un dialogue qui sonne faux. Pas un cliché qui ne vole en éclats. […]Un pur régal. » Télérama
« Une pièce moderne, intelligente, drôle et bien écrite. » RTL